Il film più chiacchierato di queste vacanze natalizie? Sì.
Saltburn, il thriller di Emerald Fennell con Barry Keoghan e Jacob Elordi, non ha fatto in tempo ad arrivare su Prime che già era sulla bocca di tutti. È successo un po’ per la FOMO ma soprattutto perché è molto facile perdersi nel labirinto narrativo di un film in cui si intrecciano erotismo, borghesia e parassitismo sociale, conditi da un’attenzione per l’estetica impeccabile, quasi morbosa.

Saltburn è ambientato nell’Inghilterra dei primi anni Duemila, tempo che si riflette nei costumi così come nelle scelte musicali che accompagnano il racconto, affiancandosi ai temi originali composti da Anthony Willis e suonati dalla London Contempoary Orchestra.
Così in soundtrack troviamo una buona dose di indie-rock con alcune delle hit del periodo volute dalla stessa Fennell sotto la supervisione di Kirsten Lane: Mr Brightside dei Killers, Time To Pretend dei MGMT e Murder On The Dancefloor di Sophie Ellis-Bextor sono solo alcuni dei brani iconici che hanno contribuito a rendere altrettanto iconiche le scene del film a cui fanno da sottofondo.

Quali sono gli altri? Li scopri sfogliando le prossime pagine.

L'articolo L’iconica colonna sonora di Saltburn proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Il primo weekend festivo è andato e l’avrai sicuramente trascorso sul divano a mangiucchiare e guardare cose più o meno interessanti come quella serie di mini documentari che ti abbiamo consigliato qualche giorno fa.
Tra l’altro su Netflix è appena sbarcato un film che potrebbe quasi salvarti dall’ennesimo rewatch piagnucolone di È stata la mano di Dio e questo film è Don’t Look Up di Adam McKay con Leonardo DiCaprio, Meryl Streep, Jennifer Lawrence, Timothée Chalamet (per citarne alcuni).

Il cast è stellare e non a caso perché il film ha a che fare proprio con una cometa, una cometa gigante che, secondo i calcoli di un gruppo di astronomi, sta per schiantarsi sulla Terra. La trama si snoda tra momenti di pessimismo, cinismo e commedia, in un affresco satirico e attualissimo dell’umanità moderna che deve fare i conti con un evento apocalittico.

In questa narrazione dissacrante della nostra civiltà, si intersecano una serie di personaggi che hanno a che fare con la politica, i media e lo star system. Fanno un’apparizione divertente anche Kid Cudi e Ariana Grande che cantano Just Look Up, il brano che hanno scritto insieme per la colonna sonora del film.

E proprio a proposito di soundtrack, abbiamo raccolto nelle prossime pagine tutte le canzoni di Don’t Look Up, da Bon Iver al Wu-Tang Clan che si aggiungono ai brani originali scritti da Nicholas Britell.

L'articolo Tutti i brani della colonna sonora di Don’t Look Up proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

La soundtrack del film Boogie è ora disponibile su tutte le piattaforme di streaming e contiene 14 tracce tra cui i contributi postumi di Pop Smoke, tragicamente scomparso lo scorso anno.

Boogie è il film di Eddie Huang uscito il 5 marzo che racconta la storia di Alfred “Boogie” Chin e del suo sogno di diventare una stella dell’NBA. Protagonista è l’attore Taylor Takahashi ma il film vede il debutto postumo di Pop Smoke nel ruolo di Monk, principale rivale di Alfred.

Nella colonna sonora, oltre alle tre tracce di Pop Smoke, ci sono anche i contributi di Polo G, Jacquees, Fivio Foreign, Shef G, Bad Boy Raco, Kamaal Williams e altri.

In merito alla soundtrack il regista Huang e il produttore esecutivo del film Rafael Martinez hanno detto: “We sought inspiration from the great soundtrack albums of our time, like Above the Rim and the Brooklyn Drill movement pioneered by Pop Smoke, 808 Melo and Victor Victor Worldwide. This album is meant to represent the pulse of the streets of New York City”

L'articolo Ascolta la soundtrack di Boogie con i brani postumi di Pop Smoke proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Dal 15 novembre è disponibile su Netflix la quarta stagione di The Crown, la fortunata serie scritta da Peter Morgan che in questi nuovi episodi ripercorre le vicende dei reali inglesi nel periodo compreso tra la fine degli anni Settanta e i primi Novanta. Un arco temporale denso di eventi significativi (la guerra delle Falkland, l’attentato dell’IRA, la riforma economica della Thatcher) e di storie pubbliche e private che abbiamo letto sui giornali e che, sotto la lente di Morgan, diventano più verosimili che vere.

Dopo tre stagioni, The Crown arriva finalmente agli anni ’80 e porta in scena Lady Diana Spencer, la principessa del popolo, interpretata dall’attrice Emma Corrin.
Con l’arrivo di Diana a Buckingham Palace, la musica fa il suo ingresso trionfale nelle sale del palazzo e nella colonna sonora di questa quarta stagione, piena di classici pop/rock anni ’80 che si affiancano ai temi originali composti da Martin Phipps.

La scena di Lady D che pattina per i corridoi del palazzo ascoltando da un walkman Girls on Film dei Duran Duran è già iconica perché racconta un cambiamento, una ventata di modernità nella storia che passa attraverso precise scelte musicali.

Scorri nelle prossime pagine e scopri i brani della colonna sonora di The Crown 4.
Non perdere la soundtrack de La Regina degli Scacchi.

L'articolo The Crown 4: l’ingresso trionfale della musica a Buckingham Palace proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Su Netflix è disponibile la nuova miniserie con Anya Taylor-Joy che interpreta un’elegantissima ragazza prodigio degli scacchi.
Basata sull’omonimo romanzo di Walter Tevis, la storia de La Regina degli Scacchi (The Queen’s Gambit) è ambientata dal regista Scott Frank nell’America tra gli anni ’50 e ’60 dove la giovane Beth Harmon prova a riscattarsi dai suoi traumi attraverso le sfide e le strategie della scacchiera.

Non immaginatevi, a questo punto, una serie noiosa e di nicchia, fatta per essere apprezzata solo dagli scacchisti. Tutt’altro.
La Regina degli Scacchi ha una narrazione coinvolgente e affascinante in cui, nonostante si mostrino in maniera compulsiva mosse di alfieri e cavalli, partite su partite, la storia resta in piedi senza essere noiosa.
Sarà merito della raffinata interpretazione di Anya Taylor-Joy, degli outfit pazzeschi che indossa ad ogni torneo o del desiderio dello spettatore che quest’enfant-prodige della scacchiera si emancipi dalle sue debolezze e dai pregiudizi del tempo.
Ma se La Regina degli Scacchi risulta un prodotto ben confezionato e godibile è anche merito della sua soundtrack che, al contrario di quanto ci si possa aspettare, non è la solita collezione di successi degli anni Cinquanta e Sessanta.
La selezione musicale di questa miniserie è attenta a ricreare l’atmosfera di quel passato con dei brani iconici ma non troppo scontati, dove l’unica eccezione è nella scena del ballo sfascione su Venus degli Shocking Blue.

Va anche detto che la soundtrack de La Regina degli Scacchi non è invadente né protagonista come in altre serie tv, ma quei pochi brani che si ascoltano si ritrovano nei momenti più giusti, alternati alle composizioni originali di Carlos Rafael Rivera.
Scorri le prossime pagine per scoprirli tutti.

L'articolo La soundtrack de La Regina degli Scacchi è la mossa vincente che non ti aspetti proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

In arrivo il 9 ottobre su Sky Atlantic la nuova serie tv di Luca Guadagnino con le musiche di Blood Orange.

Mentre aspettiamo impazienti che We Are Who We Are arrivi in tv, possiamo finalmente prepararci alle atmosfere della serie con la soundtrack composta da Devonté Hynes aka Blood Orange.
We Are Who We Are (Original Series Score) contiene 16 inediti firmati da Dev, Julius Eastman e John Adams ed è disponibile da oggi insieme alla soundtrack curata da Luca Guadagnino con le canzoni di CCCP, David Bowie e altri.

Non vediamo l’ora di capire come entrambe le scelte sonore verranno cucite sui personaggi e si attaccheranno alle scene di questa nuova serie tv che si preannuncia emozionante, anticonvenzionale e spiazzante già a partire dalle sue ispirazioni musicali.

L'articolo Mentre aspetti We Are Who We Are ascoltati la colonna sonora proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

we, come stanno andando le ferie?
Non vorremmo mai che ti stessi annoiando senza far nulla, perciò abbiamo chiesto a MAIOLE e al regista del suo ultimo videoclip Nicolas Paruolo di consigliarci le serie tv che per soundtrack e regia meritano assolutamente di essere viste.

L'articolo Serie tv e soundtrack consigliate da Maiole e Nicolas Paruolo proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Dark, la serie sci-fi di Netflix, è arrivata alla terza ed ultima stagione.
Creata da Baran bo Odar e Jantje Friese, l’intricata serie tedesca che prende le mosse dalla scomparsa di due bambini nella cittadina di Winden, ha sedotto gli spettatori con un labirinto di enigmi e misteri che dura da tre anni.

Non siamo qui per scioglierli ma per scoprire tutti i brani della colonna sonora di Dark che, a partire dal tema d’apertura di ogni episodio con Goodbye di Apparat, arricchiscono l’atmosfera di suspense creata dalla serie.

La soundtrack originale è stata composta da Ben Frost e suonata dalla Sinfonietta Cracovia ed è chiaramente costituita da temi scuri e intensi che fanno da sfondo alla narrazione creepy della serie.

Quelli che invece vedremo nelle prossime pagine sono i brani presenti in tutti gli episodi di Dark, dalla prima alla terza stagione.

L'articolo Tutta la musica di Dark proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Su Netflix è disponibile il nuovo film di Spike Lee, Da 5 Bloods, che racconta la storia di quattro veterani afroamericani tornati in Vietnam in cerca dell’oro che avevano trovato e nascosto lì durante la guerra.
Questa “caccia al tesoro” diventa chiaramente un pretesto per dire altro e affrontare il tema dell’insanabile debito degli USA nei confronti della comunità nera. Sin dall’inizio sono incastonati nel film i riferimenti principali della black culture da Martin Luther King ad Angela Davis passando per Aretha Franklin e Marvin Gaye, in una carrelata di messaggi, materiali d’archivio e flashback di finzione che servono a narrare un passato doloroso e complesso che è ancora specchio del presente.

In linea con la storia, la colonna sonora di Da 5 Bloods è infusa di classici del tempo che danno un’ulteriore carica emotiva alla narrazione e a questi si aggiungono i brani originali composti da Terence Blanchard.

Li trovi tutti nelle prossime pagine:

L'articolo Tutti i brani di Da 5 Bloods di Spike Lee proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Becoming è il nuovo documentario Netflix diretto da Nadia Hallgren che racconta l’ex first lady Michelle Obama, a partire dal tour promozionale del libro autobiografico pubblicato nel 2018.

La soundtrack originale del documentario è stata composta da Kamasi Washington ed è fuori oggi via Young Turks.

Sia Barack che Michelle Obama hanno dato più volte prova di avere degli ottimi gusti in fatto di musica, perciò anche in questo documentario c’è un’attenzione particolare alle scelte musicali (in alcuni momenti l’ex first lady canticchia Drake, prende in giro il capo dello staff Melissa Winter per essere fan di Barry Manilow o interpreta un brano di Kirk Franklin).

La scelta di Kamasi Washington per la colonna sonora originale è un’ulteriore conferma di quest’attenzione e la regista Nadia Hallgren racconta si sia trattato di un’intuizione immediata:
“Mrs. Obama loves music, and when I read the line in her book ‘And heaven, as I envisioned it, had to be a place full of jazz,’ I knew immediately Kamasi was the artist that could interpret her experience musically. His sound is contemporary and timeless, a magical fit to her story”

Sull’esperienza il Kamasi ha dichiarato: “It was such an honor to work on Becoming – a beautiful documentary film that sheds light into the life of our remarkable former First Lady MichelleObama. Working w/ the incredible director Nadia Hallgren to create the musical score for this amazing piece was truly a blessing.”

Ascolta la soundtrack qui sotto:

L'articolo Ascolta la soundtrack di Becoming composta da Kamasi Washington proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Self Made è la nuova miniserie Netflix che racconta la storia di Madame C.J. Walker, prima donna afroamericana a costruirsi un impero da sé e diventare milionaria in America.
Basata sulla biografia On Her Own Ground, la serie prodotta (tra gli altri) da LeBron James è un inno all’emancipazione femminile e, in particolare, al riscatto afroamericano di genere in un’epoca segnata da pregiudizi razziali e sessisti.

Madame C.J. Walker, interpretata da Octavia Spencer, è una lavandaia afroamericana che riesce a sfuggire alla povertà sperimentando nel settore dei prodotti di bellezza e mettendo a punto una formula prodigiosa contro la perdita dei capelli. Così, Self Made ripercorre la scalata al successo di questa donna tenace e ambiziosa che non ha mai perso di vista i suoi sogni imprenditoriali, così come l’impegno nella lotta sociale.

Quella di Madame C.J. Walker è, infatti, una storia di autoaffermazione e di black power tutto al femminile.
Allo stesso modo la soundtrack di Self Made è manifesto di questo tipo di celebrazione, contenendo prevalentemente brani di donne nere: il music supervisor Morgan Rhodes (che ha lavorato in passato per la serie Netflix Dear White People) ha selezionato tracce di artiste nere di ogni genere e generazione da Janelle Monae a Little Simz.

Nelle prossime pagine scopri tutte le canzoni della colonna sonora di Self Made.

L'articolo La soundtrack di Self Made tra femminismo e black power proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Lo scorso venerdì è uscito Ultras, esordio cinematografico di Francesco Lettieri, il regista che ha firmato tutti i video di Liberato.
Il film, che racconta una storia di amore e di violenza passando per le vicende di un capo Ultras, è disponibile su Netflix e ha in colonna sonora i brani inediti di Liberato e le tracce già edite We Come From Napoli e O core nun tene padrone, in collaborazione con 3D dei Massive Attack.

Ascolta la soundtrack qui sotto:

Tracklist
Grazia
We come from Napoli
Rione terra
Vien’ ccà (Part I)
O core nun tene padrone – Apache mix
Luntan’
Graziella
Vien’ ccà (Part II)
Amma stà vicin’
‘A mamm’ e chi ‘nnalùcc’
‘O core nun tene padrone – NNN mix
Funiculì funiculà
Cchiù fort’
Graziocazz

L'articolo LIBERATO ha pubblicato l’intera soundtrack di Ultras proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Sono giorni di scrivania, divano, mangiare, Netflix, divano.
Per rendere più liete queste ore infinite, abbiamo chiesto a Talpah di consigliarci qualche serie tv anime da vedere su Netflix nei prossimi giorni di quarantena.

L'articolo Talpah ti consiglia 8 anime da vedere su Netflix proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

I Am Not Okay With This è la nuova serie di Charles Forsman, autore e regista di The End of The F***ing World.
Sbarcata su Netflix da qualche giorno con i suoi sette episodi della durata di trenta minuti ciascuno, la serie ha dalla sua anche il fatto di avere gli stessi produttori di Stranger Things e una protagonista, Sophia Lillis, già molto apprezzata in Sharp Objects e It.
Queste sono le ottime premesse di I am Not Okay With This che ha i toni da dramedy noir già sperimentati in The End of The F***ing World e la freschezza delle storie di formazione che tanto fanno presa sui predatori di serie tv.

Ultimo ma non ultimo punto a favore è la sua soundtrack, piena di classici rock e di brani originali firmati da Graham Coxon che qui è accreditato sotto il nome di Bloodwitch, la band preferita di Stanley, che però è una pura invenzione degli autori della serie: i brani attribuiti ai Bloodwitch sono stati infatti scritti e registrati dal chitarrista dei Blur (già a lavoro per The End of The F***ing World) ma nonostante ciò è possibile trovare su Spotify l’album dei Bloodwitch, caricato dall’account ufficiale Netflix come soundtrack originale della serie.

Nelle prossime pagine scopri tutta la musica della prima stagione di I Am Not Okay With This.

L'articolo La colonna sonora di I Am Not Okay With This proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

La seconda stagione della serie tv britannica Sex Education è da poco approdata su Netflix, continuando a raccontare la tempesta ormonale di un gruppo di adolescenti inglesi alle prese con le loro prime esperienze sessuali.
Come la prima stagione, anche la seconda ci ha costretti a shazammare ogni brano della colonna sonora, portandoci così a stilare per voi una lista completa delle canzoni contenute in ciascun episodio.

Le scoprite tutte nelle prossime pagine

L'articolo Tutti i brani di Sex Education 2 proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Netflix ha appena annunciato che da febbraio approderanno sulla piattaforma streaming ben 21 titoli dello Studio Ghibli.
I primi film di animazione (“Il castello nel cielo”, “Il mio vicino Totoro”, “Kiki – Consegne a domicilio”, “Pioggia di ricordi”, “Porco Rosso”, “Si sente il mare” e “I racconti di Terramare”) saranno disponibili a partire già dall’1 febbraio, mentre tra marzo e aprile Netflix pubblicherà il resto dei titoli tra cui “Ponyo sulla scogliera”, “La città incantata”, “Il mondo segreto sotto il pavimento” e altri favolosi capolavori dell’officina del maestro Hayao Miyazaki.

Per l’occasione abbiamo pensato di selezionare nelle prossime pagine alcune tra le migliori colonne sonore / composizioni dei film dello Studio Ghibli, firmate dal pianista e compositore giapponese Joe Hisaishi

L'articolo Alcune delle migliori colonne sonore dei film di Studio Ghibli proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Negli ultimi tempi, il ruolo della musica nelle serie tv è diventato sempre più forte, tant’è che quando ci appassioniamo a una narrazione sul piccolo schermo non è soltanto perché ci sta raccontando una bella storia, ma anche perché quella storia si accompagna a una colonna sonora perfetta che ci restituisce un preciso orizzonte temporale, un target più o meno alto, un sentimento o un manifesto atto a valorizzare ciò che anche le immagini ci stanno comunicando.

È per questo motivo che non abbiamo mai smesso di ripensare alla scena di Stranger Things 3 in cui Dustin e Suzie duettano su Neverending Story, o che ci siamo così tanto gasati a ogni scena di The End of the F***ing World 2.

Nelle prossime pagine, una top 5 delle migliori colonne sonore delle serie tv del 2019.

L'articolo Le migliori soundtrack delle serie tv del 2019 proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

“You can get stuck in a place
and not even realise it.
If you’re not careful, you can get stuck there forever“

Prendiamo in prestito le parole di Alyssa per dichiarare apertamente che siamo rimasti bloccati, senza via d’uscita, in questa assurda e bellissima serie chiamata The End of the F***ing World che proprio in questi giorni ha debuttato su Netflix i nuovi episodi della seconda stagione.
TEOTFW2 riprende dal precedente racconto la formula vincente della narrazione breve e concitata, offrendo un approfondimento maggiore dei protagonisti Alyssa e James, che continuano a vivere la loro adolescenza con estremo disagio e decisamente fuori da ogni controllo. Nel corso degli 8 episodi di cui si compone la seconda stagione, ognuno dei due prova ad affrontare i rispettivi traumi e paure, attraverso un nuovo personaggio chiave, quello di Bonnie.
Provando a non anticiparvi troppo la trama, vi diremo che da questa nuova stagione dovrete comunque aspettarvi humour nero, scene splatter e una colonna sonora di cristo.
I brani sono per la maggior parte quelli composti da Graham Coxon che si affiancano ad altre chicche favolose rubate principalmente al soul e doo-wop americano anni ’60 e ’70.

Scopri nelle prossime pagine tutti i brani della soundtrack di The End of the F***ing World 2

L'articolo Tutti i brani in The End of the F***ing World 2 proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

1990. È da qui che riparte la storia di Pose, la serie ideata da Ryan Murphy in onda su Netflix che racconta la scena delle ballroom esplose a New York negli anni ’80.
In questa seconda stagione, sullo sfondo glamour delle competizioni di ballo, i personaggi continuano a fare i conti con il male di quell’epoca, il virus dell’HIV, che sta decimando quasi l’intera comunità LGBTQ.

Così come negli episodi del debutto, è la musica di quegli anni ad avere un enorme spazio anche in questa seconda stagione che si apre nella prima puntata con un omaggio a Madonna e alla sua Vogue, hit del ’90 che ha acceso un grande riflettore sulla sottocultura black e queer del voguing e delle ballroom.

Attraverso i più grandi successi di quel decennio mixati con altri presi dagli anni ’70 e ’80, i protagonisti di Pose continuano a vibrare e ad emozionare, alimentati da un lato dai sogni che inseguono, dall’altro dalle morti che dilagano, offrendo così allo spettatore momenti di puro e vivace intrattenimento alternati a spunti di riflessione e situazioni profondamente tristi.

Le audizioni, le ball, le commemorazioni di questa seconda stagione di Pose si accendono attraverso i brani che compongono la sua colonna sonora.
Dai un’occhiata alle prossime pagine per riconoscerli tutti.

L'articolo La musica della seconda stagione di Pose proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Nella nuova stagione di Stranger Things la musica è più che mai presente: sono numerose le scene in cui a cantare sono gli stessi protagonisti o in cui un brano viene lanciato a volume altissimo per dare maggiore portata emotiva a un preciso momento.

In questo terzo capitolo della serie Netflix, respiriamo tutto il sapore nostalgico del 1985, attraverso un lavoro di set design accuratissimo, citazioni pubblicitarie, riferimenti al cinema cult di quel decennio, una favolosa ricerca di styling e, non ultima, la musica, che ci parla di quegli anni sia attraverso piccoli dettagli (come il poster dei R.E.M. in camera di Jonathan) sia attraverso una selezione musicale ricca di successi dell’epoca.

Oltre ai 16 brani della soundtrack ufficiale, ci sono molte altre canzoni presenti nella terza stagione di Stranger Things che trovi nelle prossime pagine in liste complete per ciascun episodio.

L'articolo Tutta la musica di Stranger Things 3 proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Sappiamo esattamente come hai trascorso il weekend: spiattellato sul divano a guardare la terza stagione di Stranger Things.

Ora che l’hai finita tutta, puoi ascoltare su Spotify l’intera soundtrack contenente 16 brani nostalgici dagli anni ’80 come She’s Got You di Patsy Cline o Baba ‘O Riley dei The Who e, chiaramente, la theme song de La Storia Infinita cantata da Dustin e Suzie ❤️️

L'articolo Ascolta la soundtrack di Stranger Things 3 proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Su Netflix è arrivata la seconda stagione di She’s Gotta Have It, la serie di Spike Lee incentrata sull’artista afroamericana Nola Darling e ispirata al suo stesso film di debutto uscito nel 1986.

Già la prima stagione ci aveva totalmente travolti, sia per i temi trattati che per la soundtrack, ma questo secondo capitolo ci lega alla figura della protagonista e al sentimento della black culture più di quanto non sia accaduto negli episodi precedenti.

Anche in questa stagione poi, c’è una selezione musicale molto interessante che va da Erykah Badu a Frank Ocean, passando per un intero episodio dedicato a Prince e ai suoi album.

Lo stesso Spike Lee ha rivelato i dettagli dell’intera soundtrack della seconda stagione qualche giorno fa sul suo Instagram e qui sotto ti becchi la playlist ufficiale di Netflix con i brani della colonna sonora di She’s Gotta Have It 2.

Qui invece la lista completa per ciascun episodio

2×01

ROY AYERS UBIQUITY Everybody Loves the Sunshine
MADONNA – Frozen
YOUNG FLAME – I Remember
ERYKAH BADU – Back in the Day
SYREETA – She’s Leaving Home
MESHELL NDEGEOCELLO – Beautiful
THE JONES GIRLS – Nights Over Egypt
STEW & THE NEGRO PROBLEM – Maybe There’s Black People (In Fort Greene)
STEW & THE NEGRO PROBLEM – Brooklyn Omnibus

2×02

AARON COPLAND – The Red Pony Film Suite For Orchestra: III. Dream March And Circus Music
LONETTE MCKEE – Watch The Birds
EDDIE KENDRICKS – Girl You Need A Change Of Mind
MACHINE – There But For The Grace Of God Go I
NAT ADDERLY – Work Song
SHAGGY – It Wasn’t Me
MESHELL NDEGEOCELLO – Beautiful
MARVIN GAYE – Trouble Man
MADONNA – Nothing Really Matters
STEVIE WONDER – Never Dreamed You’d Leave In Summer

2×03
MORGAN JAMES – You Thought Not
MESHELL NDEGEOCELLO – Bitter
SPANGLISH FLY – Coco Helado
SHAGGY – It Wasn’t Me
HOPE DARLING – Lifeline
SHERIKA SHERARD – When I Give You My Love
EEZY OLAH – Infestation
SISTER ZOCK – You Should Know That
SHAWNDRELL – Save Yourself

2×04
FRANK STROZIER – March Of The Siamese Children
ARGENT – Hold Your Head Up
THE BLACKBIRDS – Walking In Rhythm
CREE SUMMER – Nahoe
COLD WAY – Water

2×05
PRINCE – Sign O’ The Times
PRINCE – Nothing Compares 2 U
PRINCE – Kiss
PRINCE – Housequake
PRINCE – 17 Days
PRINCE – Sexy MF
BABATUNDE OLATUNJI – Odun De! Odun De! (Aw Dun Day!)
PRINCE – U Got The Look
PRINCE – Guitar
PRINCE – Pink Cashmere
PRINCE – 7
PRINCE – Sometimes It Snows In April

2×06
INK – Just Let It Go
DIONNE FARRIS – Hopeless
ANTHONY RAMOS – Imposter
R.B. GREAVES – Take A Letter
MARIA REESE RAWAY – Mask
ANTHONY RAMOS – Cry Today, Smile Tomorrow

2×07
EDDIE PALMIERI – Puerto Rico
JOE CUBA – Bang Bang
INK – My Theme Song (F#ck N_ggaz)
VICTOR CHARRIEZ – Recuerdo De Ayer
JERRY MEDINA – Mueve Hasta Abajo
JERRY MEDINA – Acabo De Llegar
BARRAS DE ORO – SLV

2×08
FRANK OCEAN – Self Control
TANERELLE – In Women We Trust
WAR – Galaxy
DOLPHIN – Young Black Mind
SERGIO MENDES – Magalehna

2×09
PREFAB SPROUT – Where The Heart Is
KATO CHANGE – Simama
SO SO TOPIC – Explode
QUANTUM SPLIT – America
SY – Sometimes A Rose Will Grow In Concrete
FRANK SINATRA – Wave
INIAH MAHAGONI – I Want You

L'articolo Tutta la musica di She’s Gotta Have It 2 proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Pose è la nuova serie FX ideata da Ryan Murphy (American Horror Story, Glee, American Crime Story) che racconta la ball culture americana degli anni ’80.
Questa sottocultura della comunità LGBTQ afroamericana e latina si sfida a colpi di ball, coloratissime competizioni a tema in cui le diverse houses (luoghi sicuri in cui gli emarginati dalla società trovano famiglia) si sfidano attraverso balli, pose, voguing e sfilate.

Chiaro che in uno scenario simile, ambientato sulla fine degli anni ’80, la colonna sonora è qualcosa che spacca.
Nelle prossime pagine abbiamo raccolto un po’ di brani della soundtrack di quest’emozionante serie che puoi vedere su Netflix.

L'articolo La colonna sonora di Pose proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Russian Doll è la nuova serie tv Netflix in cui la protagonista Nadia è costretta a rivivere in un tragico loop temporale il giorno del suo 36esimo compleanno.
Lo show è ideato, scritto e diretto da un team tutto al femminile che vede alla regia Leslye Headland e Jamie Babbit e, nell’ultimo episodio, la stessa attrice protagonista Natasha Lyonne (co-ideatrice della serie).

Nelle prossime pagine abbiamo raccolto un tot di brani che fanno da colonna sonora a questa nuova accattivante serie Netflix.

L'articolo La colonna sonora di Russian Doll proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Sex Education è la nuova serie tv britannica targata Netflix, creata da Laurie Nunn e diretta da Ben Tylor, che racconta le pulsioni, le fantasie e la scoperta del sesso da parte di un gruppo di adolescenti di una fittizia cittadina inglese.

Nelle prossime pagine troverai un po’ di brani che fanno da sfondo musicale a questa ironica teen comedy senza filtri.

L'articolo La colonna sonora di Sex Education proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Quello che leggerai è un esperimento. Stai per entrare in tre stanze: ci troverai un racconto, un’illustrazione e un commento. Ogni ambiente avrà una colonna sonora con alcuni musicisti che riprendono certa musica anni ’70. Sì, siamo vaghi – volutamente. Sennò che gusto c’è ad anticiparti tutto. Entra dai!, che l’uscio è aperto.

L'articolo Racconti dagli anni ‘70: una possibile colonna sonora proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Arriva in streaming l’intera soundtrack che Thom Yorke ha composto per Suspiria, il remake di Luca Guadagnino, omaggio all’omonimo capolavoro di Dario Argento del 1977.

Si tratta di un doppio album che include i tre singoli precedentemente usciti: Volk, Has Ended e Suspirium.

Ascolta tutto qui sotto

L'articolo Ascolta la colonna sonora di Suspiria scritta da Thom Yorke proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Electronic Arts ha rivelato la colonna sonora ufficiale di FIFA 19 che uscirà il 28 settembre.
Nei 43 brani che compongono la soundtrack spicca il nome di Ghali con Habibi, ma anche quello del nostro eroe Childish Gambino con il brano Feels Like Summer di cui proprio in questi giorni è uscito il video.

https://twitter.com/EASPORTSFIFA/status/1035512538119761922

Puoi ascoltare parte della colonna sonora di FIFA 19 qui sotto

Tracklist:
Andreya Triana – Beautiful People (UK)
Atomic Drum Assembly – Island Life (UK)
Bakar – Big Dreams (UK)
Bantu & Dr. Chaii – Jackie Chan (Zimbabwe)
Bas – Tribe feat. J. Cole (USA)
BC Unidos – Take It Easy feat. U.S. Girls and Ledinsky (Svezia)
Bearson – It’s Not This feat. Lemaitre and Josh Pan (Norvegia)
Billie Eilish – You Should See me in a Crown (USA)
Bob Moses – Heaven Only Knows (Canada)
Broods – Peach (Nuova Zelanda)
Bugzy Malone – Ordinary People (UK)
Childish Gambino – Feels Like Summer (USA)
Confidence Man – Out The Window (Australia)
Courtney Barnett – City Looks Pretty (Australia)
Crystal Fighters – Another Level (UK/Spagna)
Death Cab For Cutie – Gold Rush (USA)
Easy Life – Pockets (UK)
Ghali – Habibi (Italia)
Gizmo Varillas & Baio – Losing You (Baio Remix) (Spagna/USA)
Gorillaz – Sorcererz (UK)
Husky – Loops feat. MEI & Count Counsellor Everytime I Run (UK)
Jacob Banks – Love Ain’t Enough (UK)
Jungle – Beat 54 (All Good Now) (UK)
Kojey Radical – Water with Mahalia & Swindle (UK)
LADAMA – Porro Maracatu (TOY SELECTAH Remix) (Brasile/Colombia/Venezuela/USA) Lao Ra – Pa’lante (Colombia)
Logic – Warm It Up feat. Young Sinatra (USA)
LSD (Labrinth, Sia, Diplo) – Genius (USA)
Mansionair – Violet City (Australia)
No/Me – Consistent (USA)
NoMBe – Drama feat. Big Data (Germania/USA)
Ocean Wisdom – Tom & Jerry (UK)
Octavian – Lightning (UK)
Peggy Gou – It Makes You Forget (Itgehane) (Sud Corea)
Sam Fender – Play God (UK)
Stealth – Truth Is (UK)
Stereo Honey – Where No One Knows Your Name (UK)
SUN SILVA – Blue Light (UK)
Tom Misch – Good To Be Home feat. Loyle Carner, Barney Artist, Rebel Kleff (UK)
Tove Styrke Sway – (Svezia)
Wovoka Gentle – 1000 Opera Singers Working In Starbucks (UK)
Yolanda Be Cool Musika feat. Kwanzaa Posse (AUS/South Africa)
Young Fathers – Border Girl (Scozia)

L'articolo Nella colonna sonora di FIFA 19 c’è anche Childish Gambino proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

The World Is Yours è il nuovo film di Romain Gavras che sarà presentato il 19 maggio al Festival di Cannes.
La musica del film con Vincent Cassel è stata composta da Jamie xx e dal producer francese SebastiAn.

Guarda il trailer qui sotto.

L'articolo Jamie xx ha scritto la colonna sonora del nuovo film di Romain Gavras proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Gli attori di Dawson’s Creek sono tornati insieme dopo vent’anni.
A riunirli è stata la rivista Entertainment Weekly che uscirà ad aprile con 5 copertine diverse, dedicate ai protagonisti della serie televisiva andata in onda per sei stagioni dal 1998 al 2003.
Sono passati 20 anni, ci sentiamo tutti incredibilmente ridicoli ad aver visto e rivisto ogni singola puntata di questa serie tv, ma ogni volta che la sentiamo nominare ci riparte in testa l’anauanauei e diamo di matto.

Ed ora che l’operazione nostalgia è partita, non possiamo che seguire la scia e dedicarvi nelle prossime pagine i migliori momenti musicali delle sei stagioni di Dawson’s Creek.

L'articolo I migliori momenti musicali di Dawson’s Creek proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

La stagione numero 3 di Love, una delle serie Netflix più amare sull’amore, è stata messa in onda venerdì.
Vi è piaciuta? Non vi è piaciuta? Poco fa. Era l’ultima.

Perciò, mandate giù questo boccone sapido e consolatevi con un po’ di brani che hanno fatto la colonna sonora di tutte e tre le stagioni.

L'articolo La colonna sonora di Love proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Il primo episodio della seconda stagione di Atlanta, show tv di Donald Glover, è andato in onda su FX l’1 marzo.

Ci sembra il momento propizio per ripercorrere un po’ di brani che fanno parte della colonna sonora di entrambe le stagioni (almeno per gli episodi finora usciti)

Li trovi in questa playlist per cui rendiamo grazie a Pigeons & Planes.

L'articolo Tutti i brani della soundtrack di Atlanta proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

È stata annunciata la soundtrack del nuovo film di Wes Anderson, Isle of Dogs, con Yoko Ono, Bill Murray, Jeff Goldblum, Scarlett Johannson ed Edward Norton.

La colonna sonora, che conta un bel po’ di brani del compositore Alexandre Desplat, uscirà il 30 marzo via ABKCO.

Eccoti la tracklist:
1. Shinto Shrine (Alexandre Desplat)
2. Taiko Drumming (Kaoru Watanabe)
3. The Municipal Dome (Alexandre Desplat)
4. Six Months Later Dog + Dog – Fight (Alexandre Desplat)
5. The Hero Pack (Alexandre Desplat)
6. First Crash – Landing (Alexandre Desplat)
7. Kanbei & Katsushiro Kikuchiyo’s Mambo (from Seven Samurai) (Toho Symphony Orchestra)
8. Second Crash – Landing + Bath House + Beach Attack (Alexandre Desplat)
9. Nutmeg (Alexandre Desplat)
10. Kosame No Oka (from Drunken Angel) (David Mansfield)
11. I Won’t Hurt You (The West Coast Pop Art Experimental Band)
12. Toshiro (Alexandre Desplat)
13. Jupiter and Oracle + Aboriginal Dogs (Alexandre Desplat)
14. Sushi Scene (Alexandre Desplat)
15. Midnight Sleighride (from ‘The Lieutenant Kije Suite’) (The Sauter – Finegan Orchestra)
16. Pagoda Slide (Alexandre Desplat)
17. First Bath of a Stray Dog (Alexandre Desplat)
18. TV Drumming (Kaoru Watanabe)
19. Konbayashi Canine – Testing Laboratory (Alexandre Desplat)
20. Tokyo Shoe Shine Boy (Teruko Akatsuki)
21. Re – Election Night Parts 1
22. End Titles (Alexandre Desplat)

Il film uscirà il 23 Marzo, intanto guarda il trailer qui sotto:

L'articolo La colonna sonora di Isle of Dogs di Wes Anderson proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Everything Sucks! è la nuova serie Netflix uscita lo scorso venerdì e finita lo stesso venerdì (o al massimo sabato per quelli che hanno una vita vera).

Un teen drama nostalgico, ambientato in un liceo dell’Oregon negli anni 90, in cui i protagonisti sono Luke O’Neil e Kate Messner: lui una tenerissima matricola che si innamora di lei, ragazza del secondo anno, la quale inizia a fare i conti con la sua omosessualità.

Di contorno c’è il gruppo audiovisivo del liceo, inizialmente spaccato in due fazioni, che poi lavora compatto alla produzione di un film amatoriale di fantascienza di cui è regista lo stesso Luke.

Certo non è la serie del secolo e le citazioni a Stranger Things non sono poche ma la verità è che tutte quelle audiocassette, i walkman, i capelli alla Gwen Stefani, i VHS, i poster in camera e gli Oasis ci hanno fatto sentire dolcemente a casa.

Probabile che sia quasi tutto merito della soundtrack che ritrovi brano per brano nelle prossime pagine.

L'articolo Everything Sucks! ha una soundtrack che spacca proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Se non l’hai già divorata, di sicuro lo farai presto, molto presto.
Si tratta di The End of the F***ing World, la nuova serie Netflix a prova di binge watching, che racconta la fuga di due adolescenti non proprio sanissimi a cui fa tutto schifo.

James e Alyssa (interpretati da Alex Lawther e Jessica Barden), scappano dalle loro famiglie borderline per provare il brivido dell’indipendenza infrangendo schemi, regole e codici penali.
Un teen drama che affascina tutti perché è un Moonrise Kingdom intriso di humor nero e scene splatter, ma anche perché in ogni scena la musica è sempre quella giusta.

Abbiamo provato a raccogliere nelle prossime pagine i brani più significativi della caz***issima soundtrack di The End of the F***ing World.

L'articolo La fot***issima soundtrack di The End of the F***ing World proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

She’s Gotta Have It è la nuova serie di Netflix che ha la firma di Spike Lee ed è remake del suo omonimo film del 1986, uscito in Italia con il titolo di Lola Darling.

Una serie godibilissima che arriva nel pieno delle ultime vicende riguardanti la violenza sulle donne e disegna una figura femminile libera, determinata, orgogliosa, positiva.

She’s Gotta Have It ci piace per il modo in cui ci scrive il suo personalissimo manifesto femminista ma soprattutto perché ha scelto di farlo con una colonna sonora da dio, illustrata peraltro in ogni episodio proprio attraverso le copertine degli album o dei singoli che la compongono.

Nelle prossime pagine troverai alcune delle tracce che ci hanno fatto innamorare di questa nuova serie Netflix.

L'articolo La soundtrack di She’s Gotta Have It di Spike Lee è pazzesca proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

In occasione del trentesimo anniversario di Street Fighter II (oddio quanto stiamo invecchiando) artisti del calibro di Ryan Hemsworth, Knxwledge e SAMSARA hanno remixato la colonna sonora del famoso videogioco.

Ascolta tutto qui sotto.

L'articolo La colonna sonora di Street Fighter II remixata da Ryan Hemsworth, Knxwledge e altri proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Se quelli di Stranger Things 1 erano bellissimi, questi non sappiamo neppure trovare aggettivo superlativo appropriato.
Ci proviamo.
I vinili della colonna sonora di Stranger Things 2 sono:
😍 😍 😍  😍 😍 😍  😍 😍 😍  😍 😍 😍  😍 😍 😍

Ci sono ben tre versioni: la prima, “Upside Down Inter-dimensional Blue Vinyl” uscirà il 22 dicembre in Nord America via Lakeshore. Dal 12 gennaio sarà poi disponibile anche nel resto del mondo insieme alle altre due versioni: “Crystal Clear Vinyl” e “Purple Crystal Vinyl”.

Grazie davvero. Natale ha finalmente un senso.

L'articolo I vinili della colonna sonora di Stranger Things 2 proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Cosa saranno mai altri 5 giorni?
Il 27 ottobre è sempre più vicino e questa volta quelli di Netflix si stanno davvero impegnando a renderci l’attesa (e la vita) difficile.
Oggi, ad esempio, hanno pubblicato una serie di locandine di Stranger Things 2 ispirate a film da cui la serie trae sicuramente ispirazione.

E mentre restiamo a bocca aperta per  l’ultimo trailer, ci ascoltiamo l’intera soundtrack con le musiche dei Survive che hanno curato  la colonna sonora anche di questa seconda stagione.

L'articolo Ascolta la colonna sonora di Stranger Things 2 proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Flying Lotus ha detto via Twitter di aver composto tutte le musiche di Blade Runner Black Out 2022, corto scritto da Shinichiro Watanabe e ambientato nel 2022, cioè tra il primo film (2019) ed il sequel (2049).

BLADE RUNNER 2022 coming soon! I did the music for it! along with @kuedo_ and @MiguelAtwdFrgsn https://t.co/qkonLIEazC

— KUSO (@flyinglotus) September 15, 2017

Qui una piccola preview del corto

L'articolo La colonna sonora di Blade Runner 2022 è di Flying Lotus proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

La seconda stagione della serie tv di Issa Rae, Insecure, ha una colonna sonora che si preannuncia essere ancor più bella della prima (a cura di Solange).

Qualche giorno fa Issa Rae ha infatti rivelato con un tweet la tracklist della nuova stagione: ci sono brani di artisti come Bryson Tiller e Jazmine Sullivan ma soprattutto degli inediti di SZA e Joria Smith.

Here's the track list for our official #InsecureHBO soundtrack, out September 8th!https://t.co/BWxseySS6k pic.twitter.com/lLtsev3WPp

— Issa Rae (@IssaRae) August 31, 2017

Ed eccola qui

L'articolo La colonna sonora di Insecure 2 ha degli inediti di SZA e Jorja Smith proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Ci siamo. Narcos 3 è su Netflix.
Prima di correre al divano a berla tutta d’un fiato, prendiamoci un attimo per ripercorrere i migliori momenti musicali della prima e della seconda stagione.

L'articolo 8 momenti musicali indimenticabili di Narcos proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

La quarta stagione di BoJack Horseman arriverà il prossimo 8 settembre. Nel mentre, oltre ai vari trailer di Netflix possiamo ascoltare la versione di Patrick Carney dei Black Keys e a Michelle Branch di A Horse With No Name.

La tracklist della colonna sonora che uscirà sempre l’8 settembre via Lakeshore.

01 Patrick Carney: “BoJack’s Theme” [ft. Ralph Carney]
02 Jesse Novak: “Horsin’ Around”
03 Patrick Carney: “A Horse With No Name” [ft. Michelle Branch]
04 Jesse Novak: “Mr. Peanutbutter’s House Theme”
05 Jane Krakowski / Colman Domingo: “I Will Always Think of You”
06 Jesse Novak: “Get Dat Fetus Kill Dat Fetus” [ft. Daniele Gaither and Manus Dunbar]
07 Jesse Novak: “Kyle and the Kids” [ft. Carrick Moore Gerety]
08 Nina Simone: “Stars (Live at Montreux)”
09 Grouplove: “Back in the ’90s”
10 Patrick Carney: “BoJack’s Theme (Full Length)” [ft. Ralph Carney]
11 Jesse Novak: “Seaport”
12 Jesse Novak: “Hallway”
13 Jesse Novak: “Kelsey Apology”
14 Jesse Novak: “Chasing Kelsey”
15 Jesse Novak: “Seahorse Birth”
16 Jesse Novak: “Post Birth”
17 Jesse Novak: “Baby Seahorse and Convenience Store”
18 Jesse Novak: “Shark Chase”
19 Jesse Novak: “Darkness and Tunnel”
20 Jesse Novak: “Fan Section”
21 Jesse Novak: “Factory”
22 Jesse Novak: “Flying”
23 Jesse Novak: “Seahorse Reunion”
24 Jesse Novak: “Final Kelsey Pursuit”
25 Oberhofer: “Sea of Dreams”

L'articolo Ascolta A Horse With No Name dalla colonna sonora di BoJack Horseman proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Somewhere è il festival itinerante che attraverso nuovi linguaggi musicali punta alla riscoperta e rivalorizzazione turistica e culturale dei luoghi più suggestivi della Calabria.
Le date sono quelle del 3, 9 e 10 Agosto 2017 e questa racchiusa nell’immagine qui sotto è la line-up di quest’anno.

«Direi che se la richiesta era di scegliere tra ciò che ci ricordasse, estate, mare, onde e natura, questo è quel che semplicemente scavando nella nostra collezione ci sentiamo di proporre per un contesto di questo tipo, da Wayne Snow con cui stiamo collaborando e in questo caso prodotto dai nostri amici Nu Guinea, a nostri eroi come Maw e Peven Everett a chicche poco conosciute che abbiamo trovato lungo il nostro percorso di crate digging. Questo l’approccio con cui abbiamo pensato di creare una playlist che anticipa il nostro gusto, ma non scopre le carte di quel che proponiamo nel set dal vivo che preferiamo sempre celare, non tanto per fare i misteriosi, ma perché ogni momento condiviso con il pubblico danzante è una storia a sé.»

Echelon Network – A new Day
https://www.youtube.com/watch?v=grb228ddrUQ

Problem Kids : Meandering Benders

Alex Lattimore – Rush Hour (Kemetic Just Remix)

Blaza – Sappora

Wayne Snow – Nothing Wrong

MAW – Pienso en Ti

Afro Funk – Obanya Special

Feso Trombone – Freedome Train

Son Dexter – Painting

Peven Everett – Bangin Calypso Version

L'articolo La colonna sonora di Stump Valley per Somewhere Festival proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Il 19 luglio Mad Men ha festeggiato il decennale della sua prima uscita in America.
Abbiamo colto l’occasione per mettere insieme tutti i momenti musicali più belli di una serie tv immensa, irripetibile, totale.

L'articolo 12 momenti musicali indimenticabili di Mad Men proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Tutto quello che possiamo dire – fino ad ora – dell’attesissima terza stagione di Twin Peaks è che:
– non è la Twin Peaks a cui eravamo tanto affezionati, ma comunque ce la facciamo sempre sotto quando vediamo Bob
– Lynch non ci fa capire mai niente
– in ogni episodio sul palco Bang Bang Bar ci ritroveremo sempre una non proprio feliciona band indie a ridosso dei titoli di coda.

Finora abbiamo visto i Chromatics o le Au Revoir Simone e, nell’ultimo episodio andato in onda, sul palco di Lynch si è esibito anche Hudson Mohawke.
Nell’attesa di scoprire quali altre band si alterneranno sul palco del Bang Bang Bar (e di capirci qualcosa in più), ecco la guida completa a tutti gli artisti che abbiamo incontrato nella terza stagione di Twin Peaks.

Chromatics 

The Cactus Blossoms

Au Revoir Simone

Trouble

Sharon Van Etten

Nine Inch Nails

Hudson Mohawke

Episode 9:
1) Hudson Mohawke – "Human"
2) Au Revoir Simone – "A Violent Yet Flammable World" pic.twitter.com/P0NPHTmIZa

— _ (@renzgui) July 10, 2017

L'articolo Le band della terza stagione di Twin Peaks proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Oneohtrix Point Never ha vinto il premio come miglior colonna sonora al Festival di Cannes.
Vi avevamo già parlato della collaborazione tra OPN e Iggy Pop per la colonna sonora del film Good Times.

La pellicola –che ha ricevuto anche una standing ovation di 6 minuti– arriverà nelle sale (in America) il prossimo 11 agosto.

L'articolo Oneohtrix Point Never ha vinto il premio come miglior colonna sonora al Festival di Cannes proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

I Phoenix hanno realizzato la colonna sonora del nuovo film di Sofia Coppola, L’inganno (The Beguiled), in uscita il 14 settembre in Italia e a breve in anteprima al Festival del Cinema di Cannes. A svelarlo è proprio il festival francese sul proprio sito.
Il frontman dei Phoenix Thomas Mars e la regista statunitense sono sposati dal 2011. Tra l’altro, la Coppola ha diretto per la band il video di Chloroform e ha usato un loro inedito per una sua pubblicità di Calvin Klein.

Il nuovo album del gruppo francese, Ti Amo, esce il 9 giugno. La band sarà in Italia per Rock in Roma sabato 22 luglio.

L'articolo I Phoenix nella colonna sonora del nuovo film di Sofia Coppola proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Nonostante la seconda stagione di Stranger Things arriverà solo ad Halloween, la serie continua a far parlare di sé.
Arriva a luglio una ristampa in vinile della colonna sonora ad opera delle label Lakeshore e Invada. Il box set deluxe –ovviamente in edizione limita– conterrà anche artwork inediti e poster.

Qualche immagine per farti salire la fotta.

L'articolo I nuovi vinili della colonna sonora di Stranger Things sono bellissimi proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

La tracklist della colonna sonora del secondo capitolo di Trainspotting (T2) è stata involontariamente (?) leakkata da Amazon e subito rimossa.

Oltre a Iggy Pop e agli Underworld, presenti già nella colonna sonora del primo e leggendario capitolo, troviamo a sorpresa Young Fathers, Fat White Family e Wolf Alice. Pare che ci sarà anche un dopo T2:Trainspotting che consiste in una serie televisiva, sempre ideata dallo scrittore Irvine Welsch.

Leggi anche: 20 anni di Trainspotting / 5 brani “minori” della colonna sonora.

L'articolo La tracklist della colonna sonora di T2:Trainspotting è fuori proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Il passato ti colpisce quando meno te l’aspetti: relazioni, amicizie ed esperienze riemergono dal gorgo della nostra vita a tradimento, facendo riaffiorare con nostalgica lentezza momenti che avremmo pensato non ci sarebbero mancati mai. Questa sensazione è alla base della ciclicità culturale, ovvero quel perpetuo ritorno di mode che hanno caratterizzato decenni passati e ormai defunti. Oggi, dobbiamo rassegnarci, tocca agli anni a’80, un periodo trattato malissimo in vita e rivalutato da una generazione che vede in quegli svaghi in blue-jeans la chiave per rileggere il presente.

Stranger Things è solo la punta dell’iceberg, in un ghiacciaio continuamente alimentato da ogni tipo d’industria: l’ultimo rigurgito arriva da quella cinematografica che, grazie alla sue capacità intermediali fa arrivare in sala un piccolo film irlandese in cui i protagonisti giocano a truccarsi, vestirsi e cantare come i propri beniamini musicali dell’epoca (Duran Duran, a-ah, Bowie su tutti). Sing Street promette così, con disarmante freschezza, di riattizzare il fuoco sacro dentro a ogni nostalgico disposto ad accettare il salto temporale.

Per una volta invece, bisogna fare uno sforzo inverso. Non accontentarsi dei giochi citazionisti di qualcun’altro, bensì lanciarsi verso un rewatch forzato. Per questo vi consiglio di spolverare il vostro vecchio VHS, e trovare le cassette giuste. Solo in quel modo le sue colonne sonore anni ’80 potranno tornare in vita e voi, sì proprio voi, distrutti dalla giornata e dall’ennesimo post in cui si piange un artista scomparso, troverete un vostro nirvana. Fatto di giubbotti di pelle, testosterone, capelli cotonati e cori alti, anzi altissimi.

Eccovi 5 film anni ’80 (con relativi brani) da guardare e riguardare anche solo per la colonna sonora. Buon pianto.

Top Gun (1986)

9 settimane e 1/2 (1986)

Bella in rosa (1986)

Breakfast Club (1986)

Footloose (1984)

L'articolo Sing Street e le colonne sonore dei film anni ’80 proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Con la scusa di Halloween, e la vostra malcelata voglia di bussare alla porta dei vicini in cerca di caramelle, abbiamo deciso di scegliere 10 colonne sonore indimenticabili, una passeggiata musicale attraverso decenni di serial killer, demoni e pazzoidi di ogni genere, tutti gelosi della musica scritta per loro, solo per loro.

Halloween – La notte delle streghe (1978)

L'articolo 10 colonne sonore di film horror indimenticabili proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

La colonna sonora di Stranger Things è uscita –digitalmente– lo scorso 12 agosto. Per il 14 ottobre è prevista l’uscita in CD e ora, finalmente, abbiamo anche una data per la release in vinile. Si tratta di un vinile doppio che sarà sul mercato a partire dal 28 ottobre –per gli Stati Uniti– e dall’undici novembre per il resto del mondo.

Presto dovrebbero arrivare anche le informazioni riguardanti il secondo volume della soundtrack così come il box in edizione limitata comprendenti i 4 LP.

Leggi anche:
L’uso delle luci in Stranger Things.
Crea la tua sigla di Stranger Things on line con Ramsophone.

L'articolo In arrivo il vinile della colonna sonora di Stranger Things proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Qualche settimana fa, Flying Lotus ha presentato uno “short film”, Royal, al Sundance NEXT Festival con il moniker steve. La clip fa parte di un film più lungo, Kuso, che è “finito al 65%”.

FlyLo ha anche annunciato alcuni dei nomi coinvolti nella colonna sonora e sono di quelli grossi: Aphex Twin, Akira Yamaoka (Silent Hill), Thundercat e Captain Murphy, il suo alter ego rap.

Non ci sono ancora info ufficiali sull’uscita del film, visto che l’artista sta ancora cercando fondi per realizzarlo e si rifiuta di usare Kickstarter “rather just make the shit without having to play the perks game.”

Di seguito i dettagli trapelati fino ad ora.

I lied .. "Royal" is just one piece of first my feature film called "Kuso" been steady filming low key this year with some talented folks.

— FLYLO (@flyinglotus) August 15, 2016

Decided to follow my heart and make a film. Don't have financial support and spending a lot of time begging for favors but it feels right

— FLYLO (@flyinglotus) August 15, 2016

So far Kuso is about 65% finished. The music is 'getting there' as well. A lot to do but the most fun I've had since I made @xCaptainMurphyx

— FLYLO (@flyinglotus) August 15, 2016

There's some @xCaptainMurphyx in "Kuso"

— FLYLO (@flyinglotus) August 15, 2016

Really happy to have some new Aphex @Thundercat and @AkiraYamaoka music in the film too

— FLYLO (@flyinglotus) August 15, 2016

L'articolo Aphex Twin nella colonna sonora del nuovo film di Flying Lotus proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Era il 23 febbraio 1996 quando Trainspotting approdava nei cinema di Regno Unito e Irlanda (nelle sale italiane sarebbe uscito soltanto in ottobre). Da allora, il film girato da Danny Boyle è diventato un cult di proporzione mondiale e una rara eccezione alla regola aurea “era meglio il libro”. Infatti, Trainspotting è riuscito non solo ad adattare splendidamente per le sale cinematografiche il capolavoro letterario dello scozzese Irvine Welsh, ma anche a racchiudere in sé tutti gli ingredienti culturali che connotavano la Gran Bretagna di metà anni Novanta, nel pieno dell’epopea sociopolitica blairiana denominata Cool Britannia che permeava musica, letteratura, costume e, appunto, cinema. Non il solito film sulla droga e nemmeno la solita retorica autocelebrativa britannica, ma uno spaccato socioculturale sul cui solco si sono posti poi il film e la serie This is England. Tra l’altro, è stato recentemente annunciato un sequel del film con lo stesso cast di vent’anni fa e che sarà ispirato al romanzo di Welsh Porno.

Oltre al fascino della trama e alla forza dei protagonisti, uno degli elementi che ha fortemente contribuito al successo di Trainspotting è la sua colonna sonora: col senno di poi è impossibile non associare alcuni brani alle scene del film (e viceversa).

Basti a pensare alla celeberrima scena iniziale con Lust for Life di Iggy Pop in sottofondo.

O ancora allo splendido finale del film, accompagnato dall’epocale Born Slippy. NUXX degli Underworld, che da semplice b-side divenne la hit più famosa del duo britannico e forse uno degli esempi musicali più fulgidi di come l’elettronica post-Second Summer of Love abbia raggiunto le grandi masse.

Della colonna sonora di Trainspotting sono stati pubblicati due dischi, nei quali sono racchiusi sia le tracce presenti nel film, sia alcuni pezzi rimasti fuori dall’edizione finale dell’opera o utilizzati dal regista come ispirazione. Escludendo i due brani precedentemente citati, abbiamo scelto di descrivervi altre 5 canzoni della soundtrack che di sicuro hanno contribuito ad aumentare il fascino della pellicola.

Primal Scream – Trainspotting

La band di Bobby Gillespie veniva dal mezzo tonfo di Give Out But Don’t Give Up, un disco che si allontanava dai fasti di Screamadelica per intraprendere invece la strada di un rock/blues ispirato ai Rolling Stones (per quanto sfido io a scrivere una hit fica come Rocks). Il brano Trainspotting è il preludio di quanto sarà contenuto in Vanishing Point, album del 1997 in cui gli scozzesi – accompagnati al basso da Mani degli Stone Roses – mostrarono nuovamente al mondo la loro incredibile capacità di unire diversi mondi sonori in un’unica, dopata proposta. Nel film, il pezzo accompagna la scena in cui Renton e Sick Boy sono al parco a chiacchierare di cinema con due fucili in mano. Dieci minuti di piglio dub, atmosfera da spy-story, suoni lisergici.

[divider top=”no” divider_color=”#90c8a5″ link_color=”#90c8a5″ size=”2″ margin=”35″][/divider]

Heaven 17 – Temptation

Probabilmente il singolo più famoso del trio di Sheffield, Temptation risuona nella scena in cui i protagonisti del film sono in discoteca. Il brano è un tipico e riuscito esempio di synth-pop anni ’80: pomposo, lascivo, a suo modo oscuro. Alla voce è ospite la cantante Carol Kenyon. Nati da una costola degli Human League, gli Heaven 17 sono ancora attivi, pur rimanendo uno dei gruppi minori del genere. Del brano in questione esiste anche una cover symphonic black metal realizzata dai Cradle Of Filth.

[divider top=”no” divider_color=”#90c8a5″ link_color=”#90c8a5″ size=”2″ margin=”35″][/divider]

New Order – Temptation

Omonima del brano precedente, ma siamo su livelli più alti. Tra i brani-simbolo dei New Order, Temptation fu il quarto singolo pubblicato dalla band formatasi dalle ceneri dei Joy Division orfani di Ian Curtis. Nel film è il pezzo che viene cantato in più scene da Diane. “Oh, you’ve got green eyes / Oh, you’ve got blue eyes / Oh, you’ve got grey eyes / And I’ve never seen anyone quite like you before / No, I’ve never met anyone quite like you before”.

[divider top=”no” divider_color=”#90c8a5″ link_color=”#90c8a5″ size=”2″ margin=”35″][/divider]

Iggy Pop – Nightclubbing

Secondo pezzo di Iggy Pop contenuto nella colonna sonora oltre all’iniziale Lust For Life (e nel secondo disco c’è anche The Passenger, non presente nel film ma d’ispirazione per Boyle), il brano è uno dei classici del frontman degli Stooges e fu pubblicato nel suo esordio da solista The Idiot. Il pezzo fu scritto e registrato a Berlino. Ad accompagnare la voce insolitamente oscura di Iggy e i racconti di una notte in giro per i club, il pianoforte suonato da David Bowie. Il loop della drum machine sarà ripreso dagli Oasis per l’inizio di Force of Nature.

[divider top=”no” divider_color=”#90c8a5″ link_color=”#90c8a5″ size=”2″ margin=”35″][/divider]

ICE MC feat. Alexia – Think About The Way

Ian Campbell è un toaster di Nottingham, originario della Jamaica e per esigenze musicali stabilitosi in Italia, dove ha lavorato con il produttore massese Robyn (all’anagrafe Roberto Zanetti). Think About The Way – presente in Trainspotting all’arrivo a Londra di Renton – è una delle tantissime hit eurodance prodotte in Italia a metà degli anni Novanta e che contribuiranno a rendere famosi in tutta Europa produttori spesso misconosciuti nello Stivale. Peculiarità: alla voce c’è Alexia. Sì, proprio l’Alexia di Dimmi Come e vincitrice di Sanremo con Per Dire Di No.

L'articolo 20 anni di Trainspotting / 5 brani “minori” della colonna sonora proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Tanto tempo fa, in una galassia molto molto lontana, c’era una bambina, senza troppi amici e un grande amore per Star Wars. La bambina in questione ora è cresciuta e ha deciso di dedicare un approfondimento sulla colonna sonora di una delle saghe più belle di sempre. Prima di cominciare a parlare della musica è necessario dividere i film in trilogia originale e nuova, nonostante l’ordine di uscita gli ultimi film descriva i fatti avvenuti antecedentemente a quelli più vecchi.

Per tutta la saga, lo score è stato composto da John Williams ─che ha prodotto anche quello di Harry Potter e Indiana Jones ed ha vinto ben cinque premi Oscar─ e suonata dalla London Symphony Orchestra. È un lavoro epico e complesso che trova ispirazione nei grandi compositori romantici ─tra tutti Strauss─ scelta voluta da George Lucas per avvicinare gli spettatori al mondo alieno. Il regista temeva infatti che il pubblico si potesse sentire spiazzato a causa dei mondi fantascientifici e voleva una colonna sonora che potessero comprendere e che avvicinasse la saga a qualcosa di conosciuto e familiare.

Principalmente, tutte le composizioni realizzate per i sei film partono da due temi principali “Il Tema della Forza” e “La marcia Imperiale” ─nonostante compaia integralmente solo nel secondo film. Il primo è un motivetto avventuroso che simboleggia i buoni, mentre il secondo è un’epica marcia che contraddistingue i cattivi. Oltre ad essi, ci sono tante melodie differenti che sono create appositamente per le scene “neutre”. Essendo un’opera molto lunga, ho deciso di analizzare il brano più simbolico di ogni film in ordine cronologico della saga.

The Phantom Menace – He is the Choosen One (1999)

I prequel della saga originale sono incentrati sulla storia che ha portato Anakin Skywalker a diventare Darth Vader, ed è per questo motivo che ho scelto brani che possano raccontare la sua trasformazione. Questo brano racconta il momento in qui il maestro Jedi Qui-Jon Jinn realizza che Anakin è il prescelto che porterà equilibrio nella Forza. La magia della scoperta è perfettamente narrata dalla composizione, che infonde un senso di solennità attraverso l’utilizzo alternato di trombe ed archi.

Attack of the Clones – Anakin and Padme (2002)

La melodia romantica mostra il lato umano di Anakin, attraverso il racconto del giovane amore che lo unisce alla regina Padmé Amidala. La composizione si ispira a quella composta per Han Solo e Leia Organa nella trilogia originale, ma aggiunge note tormentate ─a causa del lato oscuro del ragazzo─ ed adolescenziali ─dovuta alla giovane età degli amanti.

Revenge of the Sith – Enter Darth Vader (2005)

È il punto cruciale della nuova trilogia, ovvero il momento in cui Anakin Skywalker – creduto morto dopo un combattimento contro il suo maestro Obi-Wan Kenobi- diventa effettivamente Lord Vader. In questo brano è palese lo stato di ambiguità emotiva del protagonista, diviso tra l’amore per Padmé e i suoi figli e l’attrazione per il lato oscuro della Forza. Si crea, quindi, un clima epico e al contempo malinconico, da cui è perfettamente comprensibile lo stato d’animo del ragazzo.

A New Hope – Cantina Band (1977)

È uno dei temi neutri più famosi della saga e si tratta di una composizione unica all’interno dell’opera. La scena si svolge in un bar intergalattico, dove si svolge il primo incontro da Han Solo e Luke Skywalker. Il pezzo si compone di un’elegante melodia jazz, che crea un’atmosfera frizzante come in un jazz-club del futuro.

The Emperor Strikes Again – The Imperial March (Darth Vader Theme) (1980)

Come precedentemente detto, è lo sviluppo del “tema dei cattivi”, questa versione completa compare solo nel secondo film, dove la personalità dell’antagonista si sviluppa maggiormente. Williams ha voluto creare una marcia che infondesse nello spettatore il mistero e l’eleganza tipici del principale antagonista Darth Vader. Con gli anni, The Imperial March è diventato un vero e proprio prodotto della cultura pop –tanto che compare anche nei Simpson-, e la composizione più caratteristica della saga.

Retourn of the Jedi – “Luke and Leia” (1983)

Scegliere il brano da abbinare a questo film è stato molto complesso, ovviamente ero tentata di sceglierne uno che ritraesse l’epica battaglia finale, ma ho preferito concentrarmi su qualcosa di meno caratteristico e più sentimentale. Nell’ultimo film Yoda rivela a Luke che Leia è sua sorella gemella, ma il ragazzo decide di non rivelarlo alla sorella fino a quando decide di affrontare da solo Darth Vader. Il brano è molto introspettivo e malinconico; si tratta di una melodia che si potrebbe essere realmente associata al rapporto caratteristico fratello-sorella. Ascoltando si evince il senso di amore e protezione che Luke prova nei confronti della sorella e la che prova nell’abbandonarla per affrontare il nemico.

L'articolo Guida Galattica alla colonna sonora di Star Wars proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Che Jamie xx avesse creato la colonna sonora per un balletto, Tree of Codes, ispirato a un libro di Safran Foer è notizia che conoscevamo già.
La novità è che ora è possibile ascoltare il trailer del tutto che include una traccia creata per l’occasione, Pianna.
Il progetto ha richiesto due anni di lavoro e la performance sarà ospitata dalla Manchester Opera House dal prossimo 2 luglio. Con “In Colors” ancora nelle orecchie, una breve pausa tra un play e l’altro.

Jamie XX sarà uno dei protagonisti della prossima edizione del #C2C15.

L'articolo Ascolta una preview della colonna sonora creata da Jamie XX per un balletto proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

The Uk Gold è un premiato e controverso documentario che esplora il ruolo sistemico della City di Londra e dello Stato britannico nel più vasto problema dell’ evasione fiscale globale. È uscito nel 2013 e si distingue anche perché ha una colonna sonora curate niente meno che da Thom Yorke e Robert Del Naja dei Massive Attack.
Dal momento che oggi verrà proposto a partire dalle 20.00 sul network televisivo / on line London Live (che comprende Freeview 8, Sky 117, Virgin 159, YouView 8), quella colonna sonora puoi ascoltartela per intero in streaming.

L'articolo Ascolta la colonna sonora di The Uk Gold fatta da Thom Yorke e Robert Del Naja dei Massive Attack proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Nicolas Jaar ha realizzato una sua personale colonna sonora per il film icona made in URSS del 1968 “Il Colore del Melograno”.
Ambientato nel ‘600, il film di Sergei Paraianov è la biografia di un trovatore armeno; una registrazione di 80 minuti fa da sfondo ad uno dei lungometraggi di culto più onirici di sempre.

L'articolo Nicolas Jaar e la colonna sonora per il film russo Il Colore del Melograno proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Non mi emozionavo così da quando Yann Tiersen ha messo insieme le note che accompagnano le immagini de Le Fabuleux Destin d’Amélie Poulain. Questa volta a farti prendere la forma liquida ci pensano gli Arcade Fire, che nelle figure di William Butler e Owen Pallett hanno composto la colonna sonora candidata all’Oscar di Her.

La cattiva notizia è che non si sa ancora se verrà messa in commercio o meno, per ora bisogna accontentarsi di questo streaming strappa cuore. Assicurati di avere con te una scatola di fazzoletti resistenti.

Tracklist:
Sleepwalker
Milk & Honey
Loneliness #3
Divorce Papers
Morning Talk/Supersymmetry
Some Other Place
Song On the Beach
Loneliness #4
Owl
Photograph
Milk & Honey (Alan Watts & 641)
We’re All Leaving
Dimensions

L'articolo Ascolta la colonna sonora di “Her” degli Arcade Fire in full stream proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Una premessa linguistica. Il termine “Unheimlich” (traducibile con “inquietante”, “perturbante” ) ha un’etimologia molto interessante: letteralmente significa “ciò che non è più (un-) familiare (heimlich)”. È la sensazione che si prova quando gli oggetti che solitamente ci circondano o che ci confortano diventano d’un tratto spaventosi. Un esempio perfetto può essere un giro in bicicletta in un Luna Park chiuso, di notte.

L'articolo Una colonna sonora psyco-horror firmata Disney proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.

Il 26 marzo uscirà per Picicca (Warner-Audioglobe), la colonna sonora curata prevalentemente da Brunori Sas, di “È nata una star“. Sono 11 brani inediti —7 canzoni e 4 pezzi strumentali— di cui vi daremo conto fra qualche giorno. Un vero e proprio album quindi, ma, per ora, l’attenzione è tutta concentrata su un elemento: la mancanza del baffo. Per abituarsi al nuovo look e cantare le nuove canzoni, c’è un tour —in trio— che partirà il prossimo 22 marzo.
Di seguito, promo video e date.

L'articolo TOUR » Brunori senza baffi proviene da Dance Like Shaquille O'Neal.